InstitutodeArTeRDG

• Aspecto Melódico

DE MANERA LEÍDA:

• Reforzar y despejar dudas sobre lo visto en NIVEL II. 

• Entonación de melodías que surjan de obras que los alumnos trabajen con los profesores de sus respectivos instrumentos.

• Aspecto Melódico - Armónico

AUDITIVO:

• Desarrollo del Oído Interno.

• El alumno deberá escribir en clase y sin ayuda de su instrumento:

• Fragmentos melódicos que el alumno ya conozca.

• Fragmentos desconocidos por el alumno a partir del Dictado.

• Ambos aspectos serán puestos en conocimiento del alumno con la armonía subyacente correspondiente.

• Desarrollar el oído interno en el sistema tonal: acordes tétradas diatónicos que surgen de las escalas estudiadas (Mayor 7mayor, menor 7ªmayor, menor7ªmenor, menor 6ª, disminuído con 7ªdisminuída, semi-disminuido, aumentado con 7ªmayor, funciones tonales modo mayor y menor, cadencias, progresión II – V- I, bajos melódicos característicos de diversos géneros populares).

• Reconocimiento de secuencias armónicas (Im – Im Maj7 –Im7 – Im6) (I – I maj7 – I 7 – IV) (IV – bVII – V – I) (Im – VII – VI – V7) entre otras.

• Reconocimiento de los acordes tétradas por grado: primer grado Modo Mayor, modo menor: antigua, armónico melódica. Lo propio con todos los grados de las respectivas escalas.

• Utilización del diapasón: Entonación de secuencias armónicas en forma de arpegio enlazadas en diferentes tonalidades en base a distintos patterns a partir de una nota dada.

  • Funciones Tonales en el Modo menor – Modos paralelos –

• Trabajar las FORMAS-ESTRUCTURAS de la música. Para esto, se recomienda utilizar mejores ejemplos melodías de tango o folklore y luego si a canciones eclesiásticas de conocimiento amplio.

• Aspecto Rítmico

LEÍDO Y TEORÍA:

• Internalizar compases binarios y ternarios insertos en secuencias contenidas en las obras.

• Deberán ejecutarlas con su propio instrumento en una sola nota.

• Escribir al dictado secuencias rítmicas en base a estructuras surgidas de obras musicales. PREFERENTEMENTE TRABAJADAS CORRELATIVAMENTE CON SU PROFESOR DE INSTRUMENTO

• Utilizar el cuerpo como herramienta indispensable para internalizar.

• Rítmicas Combinadas ternarias (1/8, 12/8, 9/8) y Rítmicas Combinadas ternarias y binarias (4/4, 9/8,3/4, 7/8, 2/4). 

• Lectura a primera vista de estructuras rítmicas con dificultad similar a las que el alumno utiliza con su profesor de instrumento.

• Compases aditivos (5/8, 7/8, 8/8) ÚLTIMO TEMA.

TEÓRICO: ÚLTIMO TRABAJO DE  APROBACIÓN DEL ÁREA.

• Deberá realizar un  Trabajo Práctico en clave de Sol - Fa (para piano, opcional profesor si quiere realizarlo en una sola clave) forma ABA de 8 compases cada sección, a partir de la elaboración de un motivo de dos compases en 4/4 (sección A), modulando a un tono relativo menor (sección B) retornando al tema A donde concluirá. Tendrá en cuenta la relación melodía armonía, inversiones que tengan sentido musical, cuyos bajos respondan a secuencias melódicas coherentes. Utilizar el II menor relativo y el Dominante Secundario en el transcurso de la progresión o reemplazando a la cadencia suspensiva. Utilizar un ritmo armónico diferente para cada Sección (A-B). Una vez realizado, deberá grabarlo siendo interpretado por el alumno con el instrumento que estudia en la Escuela.